【国内民族声乐的发展综述】 民族声乐的发展

国内民族声乐的发展综述

国内民族声乐的发展综述 咬字的清晰度和准确度一直是我国传统民族声乐歌唱 者水平高低的标准,咬字的讲究在很多古代的有关声乐的论 著中就有提到,比如,元代《唱论》中就有明确的提到,说 唱必须要“字真、句笃、依腔、贴调”,明代魏良辅的《曲 律》也对唱曲提出了明确的标准,即“曲有三绝:字清为一 绝,腔纯为二绝,板正为三绝”,可见咬字清楚的重要性,“以 情带声”是我国民族声乐演唱的一个重要的美学原理,衡量 演唱者水平高低的重要原则之一,我国古代的声乐理论中也 有明确的提到,即“唱曲宜有曲情,曲情者,曲中之情节”, 即唱曲之人必须要能唱出曲中之情;
“韵”则主要指韵味, 我国古代最流行的文学作品形式就是韵文,而很多民族音乐 可以说就直接从韵文演化而来,自然而然也就保留着押韵的 特色。

可以说,现代民族声乐还一直坚持着这三个传统的声乐 原则。植根于中华民族的传统文化中国民族的传统文化是中 国民族声乐发展的重要源泉。纵观近代我国民族声乐出现的 优秀作品《白毛女》、《绣金匾》、《南泥湾》、《翻身道 情》等,以及一些优秀的演唱家“比如郭兰英、王昆、胡松 华、才旦卓玛、彭丽媛、阎维文、宋祖英、张也、王宏伟、 吴碧霞、龚琳娜、雷佳”,可以发现,不管是人还是作品, 他们都深深地植根于中华民族的传统文化。

作品的创作主要从传统的民族声乐作品中汲取养分然后进行加工而成,而演唱者虽然风格各异,但是所表现出来 的一些美学原则没有变,仍然以中华民族的传统文化为依托, 始终坚持着传统“字正腔圆、声情并茂”和“传统韵味”的 美学品格。

随着我国对外开放的深入以及与其它民族文化的碰撞, 我国的民族声乐在不断借鉴的基础上,也获得了全新的发展 以及创新,主要体现在:演唱形式多元化我国是一个多民族 的国家,随着经济的不断发展,各民族之间的交流越来越频 繁,同时也受世界多元文化的影响,我国的民族声乐演唱方 式开始呈现出多元化。每个民族都在探索适合本民族文化特 点的声乐演唱方式,呈现出不同的风格,比如蒙古族长调的 “诺古拉”唱法,藏族民歌的“振谷”唱法;
朝鲜族的“焉 歌”唱法;
陕北民歌的“信天游”唱法等这些都带有鲜明的 民族个性和时代特性,丰富了我国民族声乐的演唱方式。

中国的民族声乐在新的社会背景条件下获得了巨大的 发展。主要表现在:完善了相关的民族声乐的歌唱理论、民 族声乐中的一些发声方法找到了依据,使得演唱者的演唱方 法更加的科学合理、在转换字的时候借鉴元音的发言方法, 使得演唱者发出的音更加和谐统一,真正地做到了“字正腔 圆、声情并茂”和“传统韵味”的美学品格。

中国民族声乐是中华民族优秀的文化传统之一,是中华 民族智慧的结晶,随着我国对外开放交流的不断深入,我国 的民族声乐艺术在借鉴西方优秀文化同时,结合本民族传统的艺术文化获得了前所未有的发展,在世界的舞台上展现出 其无限的魅力。