中职钢琴教育听觉能力综述
中职钢琴教育听觉能力综述 一、从作品练习中进行听觉训练 从作品练习中进行听觉训练，要在调性、节拍与节奏、 曲式结构、旋律、力度、速度、织体、和声、音色、音乐情 绪等要素上下功夫，注意综合听觉能力的培养旋律是音乐作 品的灵魂，完整、流畅、有表情地演奏好旋律是在理解的基 础上，在听觉的控制中进行的，音乐听觉训练应突出旋律听 觉训练。教师首先要求学生弹唱旋律.指导学生分析作品调 式、调性、体验节奏表现，感受音乐作品节拍律动，形成音 乐的总体印象;其次，分析作品结构，对旋律的句逗根据和 声终止式进行乐句、乐段的划分，准确认识音乐结构;同时 还应分析旋律的走向，根据旋律的动向、形态，做好速度、 力度、情绪等的安排，使音乐语气准确表达。如练习《练习 曲》(马休斯曲)时，在明确调性调式，感知节拍特点的同时， 应抓住愚裘奎鑫奎的节奏型，根据旋律形态做好速度、力度、 音乐情绪的安排，在音乐听觉指导下，正确触键弹奏，准确 表达音乐形象。中职《钢琴》人门教学中旋律分由左右手弹 奏的《渔光曲》、《兰花花》等作品要求学生在准确分析调 J胜、乐句划分的基础上，协调左右手的力量衔接以保持完 整的旋律线条，用声音来指导触键弹奏，倾听旋律连接是否 连贯、流畅。钢琴作品由丰富的织体组织而成，其多声部层 次的特点决定了学生必须具备“立体化”的多声部听觉，音 乐听觉应重视声部听觉训练。弹奏主调多声部的音乐作品时，教师注意引导学生倾听旋律与伴奏之间的音响平衡关系，有 效控制旋律和伴奏声部的力度距离，让学生聆听更清晰的音 层关系如弹奏《快乐的农夫》(舒曼曲)时，笔者特别启发学 生要改变思维习惯，内心唱旋律，仔细倾听左手声部犹如大 提琴般的圆润厚实的歌唱性旋律，帮助左手把旋律弹奏出来， 右手伴奏和弦都在弱节奏上出现，应弹奏得轻巧而有弹性突 出音乐表情，体现该作品的音乐风格。在复调作品练习中，笔者首先指导学生分析作品，清晰 各声部旋律的走向，仔细倾听每个声部完整的旋律线条和表 情，单独弹奏倾听各声部，注意各旋律声部之间的对话，把 主题、答题和其他声部都弹奏得富有表情而独立自主。如《四 海》(杨振维编曲)要求象歌唱似地把旋律弹好，左手有自由 对位的句子，也有模仿的句子，需要特别注意两手都要弹出 明显的旋律。钢琴作品中的和声序进、和声色彩及和声的游 离与肯定都对音乐的表情起着至关重要的作用，音乐中和声 色彩的变化，和声进行由稳定协和到不稳定不协和常常会决 定音乐段落的某种表情甚至旋律的变化。特别是古典钢琴曲 中的和声进行常以织体形式呈现，尤其是在那些由分解和弦 构成的作品中，其美感就在这些和声的变化、和声色彩及隐 伏的旋律之中。弹奏由和声的连续进行而构成的乐句、乐段 时，教师应引导学生纵横结合倾听和声的变化及其丰富的色 彩，启发倾听和声的旋律线条，弹奏出音乐的走向，较好地 表现和声色彩的细腻变化。这样不仅使学生在演奏中能对和声的进行有明确的概念，同时也能使学生在听觉上获得极大 的美感。声音先于技巧是增强音乐表现力的重要原则，音乐 听觉应强调音色的听觉训练。在钢琴教学中，笔者非常注重 在分析理解音乐作品的前提下，启发学生倾听自己弹奏的声 音，根据音乐性质选择适当的音色，用良好的触键有表情地 去表现钢琴作品的内涵。不同的音色需要用不同的触键弹奏 方法，通过倾听自己的演奏来调整演绎方法，使之符合乐曲 意境和情感表达的需要。如弹奏《勇敢的骑士》(舒曼曲)中 活跃连续的跳音，表现了勇敢骑士的豪爽神气，演绎时跳音 要弹得饱满、有弹性，注重前臂力量和手腕的韧性。此外， 钢琴教学中还应尽早地指导学生学习倾听踏板的使用.学习 倾听各时期作曲家的作品，了解不同演奏家的演奏风格，逐 步拓展综合听觉训练，提高音乐听觉能力。
二、钢琴教学中听觉训练的方法 在钢琴教学中，笔者根据学生听觉特点和学习规律，采 取了“大班上课一小班合作一个别辅导”的教学策略有效组 织教学。通过“大班上课”，创设教学情景，研究学习任务;
运用“小班合作”，探究问题、解决问题;通过“个别辅导”， 进行因材施教。
(一)示范演奏法 教师的范奏是培养学生倾听能力的重要途径。首先，在 “大班授课”时教师有计划地选用一些幼儿园常用的音乐素 材及儿童钢琴小品学习，教师作示范弹奏时引导学生细心聆听，使学生感受、理解、学习不同作品的声音要求，提高音 乐听觉能力，促进钢琴学习。其次，教师在进行新作品教学 时，从弹奏技术上给予正确的示范，通过老师的整体和片段 的分析、范奏，学生在倾听的过程中得以明确作品的演奏要 求，将会对演奏方法和触键等加以提升。最后，聆听示范录 音。初学阶段的学生除了在课堂上聆听教师的范奏外，还应 通过更广泛地聆听音像示范材料，在老师的指导下对音乐作 品进行整体感知，形成艺术形象;通过聆听还可以提高学生 的音乐审美水平与鉴赏能力，使听觉上的素质训练成为钢琴 教学的有效方法。
(二)合作探究法 在教学中，小组间在开展相互合作探究学习的同时使用 慢、快结合进行相互倾听训练，在慢练中弹奏者一定要保持 注意力高度集中，在音乐听觉指导下，清楚、准确地弹奏;
除慢速弹奏外，还应从速度、力度、音色等倾听到快速演奏 效果。通过相互倾听，对视谱、音乐作品分析，触键等存在 的学习失误将大大减少，对有效练习习惯、方法等加以内化、 吸收，从而更快地提高钢琴教学。同时教师还会在期中、期 末集中相关专业各年级的学生举行定期的考核音乐演奏观 摩会，在欣赏别人演奏的同时，用教师设计的评价表对演奏 者的演奏进行综合评价。因评价涉及演奏的触键、技巧、声 音等因素，学生在享受音乐美餐，拓展音乐视野的同时也通 过有任务地倾听别人的演奏使音乐听觉得到更好的训练。(三)感受参悟法 在钢琴教学中，通过感受音乐作品的演奏，提高音乐听 觉能力。从横向的旋律来讲，通过感受旋律的形态、乐句结 构和形象的刻画，正确理解旋律所表达的内容，参悟不同的 情感内容所用的演奏方法和表现手段。从纵向的旋律来讲， 在弹奏中必须倾听和声的调性、进行、倾向性、色彩等因素， 全面提升音乐听觉能力。除时刻启发学生注意对音乐的倾听， 教师利用现代多媒体技术为学生拍录不同时期的训练视频、 音频，让学生认真倾听自己的演奏，分析自己的演奏:节拍 律动、节奏处理是否准确，旋律声部和伴奏声部处理是否恰 当，各声部是否均衡，触键与音色是否符合音乐作品的意境 和情绪，能否倾听出力度、速度、色彩层次的变化……。通 过比较分析，运用音乐听觉训练，在老师的指导下更出色地 演绎好音乐作品。钢琴音乐作为音乐艺术的一种形态呈现， 在教学中应更多地运用音乐听觉训练来辨别技法的合理性、 科学性，应用倾听来指导弹奏的技巧，提升钢琴技法的进步， 激发学生音乐创造力和音乐表现力，让音乐带动技巧，让技 巧展现音乐，有效促进钢琴教学。