《我是歌手》的节目形态分析 什么是节目形态

《我是歌手》的节目形态分析

《我是歌手》的节目形态分析 一、《我是歌手》节目简介 2013年1月18日,湖南卫视开播的《我是歌手》节目掀 起了一股明星选秀的热潮,在短短三个月的时间就取得了骄 人的收视成绩,成为继《中国好声音》之后又一档全国品牌 选秀类节目,也成为湖南卫视重新崛起的重要标志。

根据央视索福瑞公司收视监测数据显示,湖南卫视《我 是歌手》第二季首播后就以收视率2.27%和收视份额5.69%的 优异成绩在全国同类综艺娱乐节目中斩获头筹,广受社会各 界关注。

二、《我是歌手》的节目形态分析 美国剧作家威·路特在《论悬念》中说:“戏剧性故事 的讲述者运用更有诱惑力的技巧,来吊你的胃口,他埋下一 颗炸弹,这颗炸弹可能是物质的,也可能是感情的,然后把 它留到最后爆炸。”电视节目亦用诱惑的叙事技巧来引导观 众跟随故事一步步往前走,欣赏者在好奇心的驱使下,急于 揭开答案而跟随叙述者前进,这样就形成了一种双向的互动 模式。

1.蒙太奇叙事 在《我是歌手》节目中,以七位歌手分别为出场前、比 赛中、比赛后、公布结果的时间顺序为主线,以观众的进场、 观看、投票的顺序为副线,同比重的叙事方式展示了平行蒙 太奇的叙事策略。在表现候场歌手看到或者听到台上的歌手演唱的表情时,节目组分别对他们的反应给予近景或特写的 镜头,候场歌手和观众便处于同“观看”的视角。当候场歌 手演唱时,其他歌手便和观众处于同视角,歌手自身扮演的 角色便形成一种对比,叙事平中见奇,增强了故事的戏剧性。

2.叙事视角 在《我是歌手》节目中,导演把全知视角和内视角结合 运用,在表现每位歌手时,镜头充当内视角的角色,记录下 他们的所见、所闻、所感,而当导演把他们的表现拼凑、对 比,放在一起表现时,镜头充当了全知视角的角色,享有至 高的话语特权,对他镜头下的各种人物、各种事物无所不知、 无所不能地加以表现。

3.镜头叙事 在节目拍摄的镜头画面中,有运用了讲故事的手法进行 戏剧性叙事的镜头,而在幕后的摄制中,大部分采用的是跟 拍或者长镜头的方式,这种采用纪录片手法的拍摄形式增加 了节目的真实性。对七位歌手的跟踪拍摄、近景特写的表情 刻画,对台下观众的表情的抓拍,无不体现了纪录镜头的运 用,为节目的真实性添加了祛码。

在演唱过程中,插播歌手参加比赛前的生活状态,把他 们的整个过程通过一个时间的推移产生故事化效果,使得 《我是歌手》节目的镜头叙事在讲故事和纪录片之间转换, 为此增加节目的趣味性。

三、《我是歌手》节目的成功之处1.名人效应 作为明星,他们本身就具有普通人无可比拟的影响力, 而作为选秀舞台上的主角,自然可以利用他们原本的光环吸 引观众,以保障节目的收视率。

2.节目的互动性 在《我是歌手》节目的舞台上,7位明星的去留直接取 决于500位大众评审的投票,这也是区别于其他类型的真人 秀节目的关键。这500位大众评审,每期都会更换,而且会 分成不同年龄段,这在一定程度上增加了比赛的公平性。

3.享受音乐的本质性 《我是歌手》节目这一明星选秀的出现,打破了真人秀 领域“唯炒作是从”的惯例,这种方式的出现,让观众更能 接受真人秀音乐本质的回归。

四、《我是歌手》节目存在的不足及应对措施 1.节目存在的不足 首先,节目版权引自国外,后续盈利难题还未解决;
其 次,节目主要依靠广告收入,盈利模式单一;
最后,节目自 身机制不完善,持续发展受到挑战。

2.节目发展的应对措施 首先,继续加强节目的本土改造力度,引导节目自主创 新;
其次,形成稳定的产业模式,构建节目的价值产业链;

最后,进一步完善节目机制,兼顾多层需求,打造长期性综 艺品牌。五、结束语 以《我是歌手》节目为代表的明星类选秀节目的兴起并 不是无心插柳,而是符合社会大众娱乐节目需要的一种新探 索,它的成功也不是偶然的,而是源自对真人秀节目的创新。

《我是歌手》节目的成功不可复制,但我们可以从中看出真 人秀节目的发展方向。知识窗·教师版