钢琴视奏教学要点与方法探索
钢琴视奏教学要点与方法探索 摘 要：近几年，高等教育大力号召地方院校逐渐向 应用性转型，旨在文化教育的基础上，提高专业技能实际操 作能力。在此大背景下，音乐类专业技能课更加注重吹、拉、 弹、唱的能力培养。而视奏是在短时间内完成阅谱，随即演 奏音乐作品，考验演奏者的音乐感知力，如节奏、音准等综 合素养，是钢琴教学中不可缺少的环节。市场上相关的钢琴 理论书籍较多，但提及视奏的篇幅过于简洁，缺乏系统理论 的梳理，导致音乐类专业学生练琴时疏于视奏练习，普遍缺 乏视奏能力。本文从提高视奏能力的方法途径入手，探索视 奏学习应该具备的基本素养和学习方法。钢琴演奏是通过对音乐作品的反复雕琢，日复一日地练 习积累，经过演奏者的二度创作，向听众表达情感，它诠释 了一个由量变升华为质变的过程，犹如马拉松的长跑运动员， 需要持久的耐力和长期的练习策略。视奏是在阅谱时，借助 视唱练耳、乐理的知识储备，对乐谱的所有标注有所把握。
随后，以一定的速度，完整连贯地表达音乐情感，完成音乐 演奏。与钢琴演奏略有不同的是，它犹如一场短跑比赛，依 赖于运动员在规定时间内，调动身体机能集中专注来完成任 务，讲究速度快、质量高。一、视奏习惯 视奏习惯指视奏时形成的思维习惯、演奏惯性。摈弃不 利的思维惰性，理清思路，避免视奏中的不良习惯，才能形 成有效的视奏机制，奠定坚实的视奏基础。而视奏习惯主要 分为以下两个方面。
1.练琴习惯。练琴习惯是学习作品时的开门锁。良好的 练琴习惯能增强自信心，轻松愉快地进入新作品的学习。即 使没有教师辅导，也能发挥主观能动性，通过自学了解一部 新作品。由此可见，良好的练琴习惯将使演奏者终身受益。
视奏是钢琴演奏的基础，是处理音乐作品、构建音乐线条的 第一步。练琴的习惯，在视奏中起着同等重要的作用。（1） 明确眼睛、手、耳朵、大脑角色的不同分工。从乐谱的音符 转变成流动的旋律要经过以下几个步骤：视觉接受信息—— 大脑处理视觉符号的过程——大脑指挥手指实际操作。眼睛 将看到的音符和各类音乐记号的信息提前搜集起来，把信息 传送给大脑。然后大脑依据眼睛提供的情报，反馈给手指， 手指依据指令进行演奏。以此规律循环，周而复始，贯穿于 整个演奏过程中。眼睛负责看谱，并不负责看键盘。如果眼 睛既看谱又看琴键，就打乱了次序，容易使演奏出现卡、断 的现象，同时易出现紧张情绪。手指指肚灵敏，具备度量键 与键之间距离的能力。经过训练，可以不依赖于眼睛找到正确的琴键位置。耳朵随时辨析手指弹奏产生的音响，确认音 符的准确性和音乐线条的表达。倘若手指弹错琴键，不急于 依靠眼睛来看琴键的位置，用耳朵辨析后，再找音符正确的 位置。对于基础薄弱的学生来说，最难做到的是眼睛不看琴 键，这就需要科学的训练方法、教师不厌其烦的要求和监督， 更需要学生自身持之以恒的努力练习。
2.养成边弹边数节奏的习惯。在通常情况下，当演奏中 出现节奏问题时，节奏感不强的学生根本无法意识到，这是 由于节奏感弱、学习习惯不规范造成的。数节奏的目的是让 演奏者明确认识各种音符的时值，在大脑中形成清晰的节奏 概念。因此，养成边弹边数节奏的习惯是刻不容缓的。数节 奏的作用在于：（1）在不熟悉作品的情况下，数节奏能够 提醒演奏者思考节奏问题；
（2）数节奏养成习惯，易于巩 固基本的节奏感；
（3）与此同时，也便于快速掌握复杂节 奏。
二、练琴方法 众所周知的慢速练习、分手练习，强调的是注意力的集 中。但是大脑运作同样需要休息和放松，因此有必要了解注 意力持续集中的时间，以及在练习时如何使大脑保持高效率 状态的方法。国外研究表明，并不是只有睡觉才叫休息。更换做其他的事情也是一种休息方式。实践证明中学生若一天 需要写3个小时的作业，那么安排写50分钟的作业，练习10 分钟的乐器，再写50分钟的作业，练习10分钟的乐器，依次 类推。3个50分钟的写作业效率比持续做3小时的作业效率更 高。既保证了写作业的时间，也保证了练习乐器的时间。从 此案例来看，更替做事能让大脑得到休息，更能让脑细胞恢 复到最佳状态。但掩藏着一个根源的问题，即要依据自身具 体情况合理安排练琴时间。每个个体存在差异，只有自己了 解自己，通过观察个人持续集中关注一件事情需要多长时间， 以及每天练琴需要的时间，再进行时间分配。这样的安排才 合乎情理。既能锻炼独立思考能力，又能提高自控力。但在 视奏中，识谱和指法直接关系到视奏的速度和音乐作品。
1.养成正确的读谱习惯。首先，读谱不是简单孤立地识 音符，而是关注包含音乐术语、力度记号、节拍、谱号、指 法等在内所有写在乐谱上的东西。没有同时关注这些东西的 能力，就不能较快地学会一首曲子。其次，视觉接受信息需 要一个过程。在看谱弹琴时看到音符再弹，手指往往反应不 过来。为确保音乐旋律的完整流畅，这就要求眼睛走在手指 的前面。最后，在视奏时，音与音之间应保持紧密的联系。
一句旋律是一个整体，并非为单个音的堆积。看谱时应该左 右横向地看，避免孤立地看音符。遇到密集的旋律，更应当 整块地看。2.科学的认谱方法。一是音符的走向。音符之间相互以 级进、跳进和重复三种方式进行运动，要避免用数格子的方 式识谱。二是掌握规律，记住标志性的音符，构建五线谱的 立体空间感。从一开始，就要把高、低音的谱表一起学习。
五线谱犹如一座高楼大厦，音符以“间—线—间”的规律， 往上或下设置在不同的组别里。以C、E、G音为例，小字一 组里它们住在线上，小字二组就住在间上。如图：
■ 三是同一个位置上的两个音，前者处在高音谱表，后者 处在低音谱表。两者之间是复六度关系。在实际运用中，脑 海里可将高音谱表的音虚拟地移低两个八度，这就与低音谱 表同位置上的音形成三度音程的关系。对于识谱不熟练的学 生，这样便于记忆。
3.摒弃单向的看谱，强调手脑结合。美国音乐教师鲍德 温先生曾经阐述他的教法：“眼看两行乐谱，用左右手弹奏 出各自不同的声部，这是训练高度注意力与协调力的方法。” 看谱的同时，大脑一边指挥手指演奏音符。以认带弹，以弹 带认，是五线谱上的音与琴键真正结合的关键。五线谱上音 符往上走，与它相对应的键盘上，手指越往右边走，音符越高。通过眼手的配合，规律性地找音，必将事半功倍。
4.指法运用要特别注意手型正确。杂乱的指法既让五个 手指缺失团队合作的整体性，也阻碍了大脑思维运转的逻辑 性，更不利于音乐表达的连贯性和完整性。科学的指法能够 促进学生迅速找到音符的准确位置，是进行视奏练习的有利 保障。正确的手型是指法运用的坚强后盾，能让手指之间保 持相同的手指距离，这种适当的距离感使手指之间形成规律 的联系和排列。当需要转指、缩指、扩指时，这种联系性使 指法的运用更加科学、合理。为了增强手指的灵敏度、距离 感，必须有目的性地进行手指练习，最终使指法更加科学合 理。
三、视奏教学方法 视奏教学力求在作品演奏方面，提高实际操作能力，缩 短熟悉作品的时间。在音乐修养上，可以大量接触各种类型 体裁的音乐作品，拓宽音乐知识面，提高音乐审美能力。围 绕视奏教学的培养目标，在课堂教学中，也可尝试四手联奏 双钢琴作品，由简至繁，教师与学生合作，以此来检查学生 平时练习视奏的成果。这样的教学方式是选择与日常练习的 音乐作品程度相当的四手联弹，即兴检验学生的综合能力、 应变能力，促使学生逐步养成高度集中的习惯。犹如罗马不是一天建成的，视奏能力的提高凭借的是日 积月累精进的练习。只要坚信“功夫下得深，铁杵磨成针” 的信念，孜孜不倦地练习，定成大器。