浅析宋代瓷器的美学特征形成因素与鉴赏
浅析宋代瓷器的美学特征形成因素与鉴赏 [摘要]陶瓷作为中国标志性文化，不仅是一种艺术品，也是一种日常 使用的器皿，我国陶瓷发展历史悠久，具有深厚的陶瓷文化底蕴，陶瓷具有独特 的文化气质和艺术形象，深受世界人民的喜爱，是世界文化史上的瑰宝。至宋代 时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。宋代瓷器开创了新的 美学风格，具有特色的审美特征，浓郁的文化色彩，是中国传统文化发展到一定 阶段的缩影，具有重要的艺术价值和研究价值。[关键词]宋代；
瓷器；
美学特征；
鉴赏 中图分类号：J527文献标识码：A文章编号：1009-914X（2017） 44-0341-01 宋代是中国政治、经济、科技等全面发展的时代，在技术先进、经济 繁荣的大背景下，工艺美术发展迅速。宋代实行以文治国，统治者重文轻武，提 高了宋代文人的地位，也提升了整个社会的文化素质。宋代改革劳逸制度，减少 苛捐杂税，减轻了人民的负担，并且工商业得到大力发展，形成了庞大的商业体 系。在政治、经济等因素的影响下，宋代陶瓷业发展迅速，在继承魏晋遗风，形 成了独有的造型特征和审美取向，在中国陶瓷史上取得了辉煌的成就。
一、宋代瓷器美学特征形成因素 宋代，儒、道、佛的思想三合为一，哲学思想在文人价值观升华，追 求极简主义，追求自然天成之美，它的美学思想受到当时政治稳定、经济繁荣、 文化百花齐放影响，整个社会充满活力，孕育开创精神。
（一）政治 陈桥兵变中，后周大将赵匡胤夺取政权，建立北宋，平定后蜀、南唐、 吴越等地，统一南方和中原，并解决了与西夏和辽国的外交关系，相对稳定的国 内环境为经济文化的发展打下基础。宋代采取媾和的形式维持国内的稳定，一定 程度上在工艺美术上也有体现。宋代的工艺美术缺乏雄伟的气魄，艺术格调相对 清淡平易。与晚唐和五代十国相比，宋代的苛捐杂税比较少，由于租佃关系的盛 行，佃户的人身依附减弱，佃户可以自由出租土地，也可以自立门户，不仅减轻 了农民的负担，而且一定程度上改善了奴隶和佃农的社会地位，促进了生产力的 发展，为陶瓷业的发展提供了人力、物力的支持。（二）经济 宋朝相对稳定，城市经济比较繁荣，已经形成了一定规模的都市商业 经济。繁华的都市有各种各样的商品。从《清明上河图》中能够了解到北宋东京 开封的繁华。到了南宋，都市商业进一步发展，作坊和店铺更多。随着经济的发 展，新兴市民阶层地位不断上升，形成了市民文化，对市民的消费产生了重大影 响。市民阶层的发展和活跃，促进了城市文化艺术的发展，影响城市消费的其他 各个方面，对陶瓷的需求量也不断增加[1]。陶瓷不再只是贵族的消费产品，也 进入普通百姓家庭，在造型、纹饰、品种等方面，都产生了新的变化。宋代官窑 和民窑都比较发达，竞争激烈，出现六大瓷窑体系，并且具有各自的风格特征， 在瓷器业上出现了百花齐放的局面。宋代对外贸易的发展也促进了瓷器的发展， 瓷器外销增多，是对外贸易运输中最多的商品，大力推动了制瓷行业的发展。
（三）文化 古代的科举制度为各个阶层的人才提供了进入仕途的路径，宋代进一 步改革科举制度，并且重文轻武，社会普遍重视读书教育，整个社会的文化素质 比前朝高，赏文、作画、吟词成为流行的风气，出现了许多文学家、词人等。盛 唐时期人们感情奔放，自安史之乱后，人们开始更加担忧国家命运。宋朝时期， 人们进行了新的反思，重构人生态度、精神世界，更加沉稳、成熟、冷静和超脱， 从而影响了造物观和审美观。宋朝建国初期大力提倡道教，宋徽宗时是汝窑的全 盛时期，汝窑瓷器反映了道家的无为、清逸。宋代哲学以程朱理学为主，形成新 儒学思想体系，文化领域提出了文辞流畅、平淡自如，都影响了当时的工艺美术 风格。
（四）工艺技术 宋代工艺技术进一步发展，在制瓷技术上也有很大革新，明确分工。
在泥料制备上，首先发明和使用了陶缸设置、大型碾槽粉碎设置等，并且提高了 拉胚成型技术和烧制工艺，降低了成本。宋代的窑体结构也有改进，北宋龙泉窑 是龙式窑，窑腔庞大，每次可以烧制两万多件瓷器。燃料由木材变为煤炭，烧瓷 方式改为倒火焰式，提高了瓷器的质量。
二、宋代瓷器鉴赏 宋代，由于推行文官治国制度，文人士大夫的生活品质追求渗透到日常生活得方方面面，他们的审美突破唐人的雄壮豪气，呈现出这淡雅、宁静飘逸 士大夫之气，现在在瓷器的造型、装饰、釉饰方面略谈宋瓷的鉴赏。
（一）造型美 宋代瓷器形制具有典范美，是陶瓷艺术发展到一定阶段的表现，反映 了陶瓷艺术达到相当高的水平。比如梅瓶，瓶体修长，被称为颈瓶，以口小只能 插梅枝得名。梅瓶底部小，足部长接近直线，肩部到口下部，处理方法多样，从 宋代开始，梅瓶出现比较成熟的样式，到了明清时期，梅瓶有不同的变化[2]。
虽然宋代不同瓷窑产出的梅瓶造型各异，但比较接近，成为固定的优秀造型样式。
宋代瓷器造型具有仿生意蕴美，模拟自然形态中最优美生动的部分，突破了传统 仿生形的局限，将抽象性和形象性完美结合，达到神似的艺术境界。
（二）装饰美 宋代瓷器的装饰纹样更加丰富，具有独特的文化内涵和艺术风格，植 物类有果实、草木、花卉、枝叶等，人物类有戏妆、侍女、婴戏等，动物类有鱼、 昆虫、瑞兽等，佛教类有僧人、罗汉、飞天等，道教类有几何纹样、水波、流云 等，每种大类别中又有许多小类别，画面生动，寓意丰富，具有浓郁的现实生活 风格。宋代开始有鲤鱼跳龙门的说法，许多人采用鱼纹，象征读书进取，加官进 爵。宋代瓷器的装饰技法多样，包括剔花、帖花、划花、印花、镂空、描金、铁 绣花等等[3]。北宋时期的书画艺术达到新的高度，也影响了陶瓷的发展，陶瓷 装饰呈现独特的书画意境美，出现了许多瓷艺和绘画艺术俱佳的精品。
（三）釉饰美 宋代瓷器的釉色与唐代的艳丽豪华不同，追求幽静的意趣，真正实现 釉质的如冰似玉，这一时期的釉色本身的装饰，不依靠任何图案纹饰，效果已经 超越了前人的高度。比如均窑釉，釉色变化行云流水，被称为海棠红，是铜红釉 在高温窑变下，自然产生的效果，具有变化莫测的魅力。宋瓷是单色釉瓷器的黄 金时代，在唐代的基础上，釉下彩绘进一步发展，为之后出现的彩绘瓷打下基础。
宋代的磁州窑是釉下彩绘的代表，烧制有绿釉、黑瓷、白瓷、黄釉等，釉下彩绘 手法十分豐富。除了釉下彩，磁州窑还烧出釉上彩，开创了中国瓷器釉上彩绘的 先河。
总之，宋代瓷器是我国瓷器发展的高峰时期，受政治、经济、文化、工艺技术等的影响，宋瓷表现出了独特的美学特征，在造型、装饰、审美上有很 大的变化。在宋朝环境下，瓷器形成一种平淡含蓄、沉静典雅的美学风格，具有 丰富的艺术内涵和美学价值。
作者：王乐瑶