论建筑院校中的艺术设计专业的美术的理念和特征
论建筑院校中的艺术设计专业的美术的理念和特征 中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2012）12-0081-02 艺术设计专业是近几年在各大高校新兴的比较热门的 专业，因为就业潜力比较大和适应社会行业发展需求，所以 深受艺术考生的青睐。这个专业涉及到人们衣食住行的方方 面面，如何办出有自己特色的艺术设计专业，是摆在各高校 面前的首要问题。
建筑院校中设立的艺术设计专业与艺术院校的艺术设 计不同，又与建筑院校的建筑学和城市规划专业不同。在课 程的设置和培养目标上还是与两者有区别的。建筑院校的艺 术设计专业以大建筑做背景，所以建筑院校主要设计方向是 建筑，而美术院校的艺术设计专业方向比较复杂，有些是装 饰装潢方向，而有些艺术设计是服装方向。同时，建筑院校 的艺术设计所学专业基本是与建筑学和城市规划专业有千 丝万缕的联系，但又与建筑学和城市规划专业不同，因为艺 术设计专业的学生是有绘画基础的，同美术院校的艺术考生 一样，他们从高中考入建筑院校，是以美术专业为基础，在 参加“文考”前必须参加美术考试。而建筑学的学生大部分 没有参加过美术的培训，大部分同学的美术基础是零。美术 教育是所有艺术类和建筑学专业学生入学后的基础必修课 程。在美术教育方面，建筑院校的艺术设计专业与美术院校 的艺术设计专业不同，也与没有受过美术培训的建筑学专业不同。美术教学分为素描教学和色彩教学两个教学大体系：
一、素描教学 素描教学方面，建筑院校的艺术设计专业除了对造型有 一定掌握外，还更倾向于对于形态空间的把握，对于空间透 视的理解是建筑院校艺术设计专业的学生必须加强学习的。
所以从入学之初的基础素描教育，这个专业的学生，要从光 影虚实空间的全因素明暗素描转移到以结构透视为主的结 构素描，对于空间的把握不能依靠明暗调子，而应该以结构 的透视和形体的理解来完成。这是与很多美术院校不同的， 即使美术院校的艺术设计专业的素描教学已经转移到结构 素描，但仍然存在着差异。建筑院校的结构素描除了基本静 物、石膏头像结构素描外，突出的特点是，必须强化建筑结 构的造型，比如石膏柱头或者建筑部件的结构素描写生，这 是建筑院校艺术设计专业的特色。同时在结构素描课程课后， 都有布置相关的建筑钢笔画临摹的要求，这也是不同于美术 院校素描课程的地方。
建筑院校的艺术设计和建筑学的学生由于美术基础不 同，虽然对素描的要求是一样的。但是课程的深入程度存在 着差异，艺术设计的学生要涉猎到石膏柱头和建筑部件，甚 至还要有难度更深层次的素描教学。而建筑学的学生素描基 础差，只能以石膏几何形体开始，逐步到简单静物和复杂静 物。需要强调的一点是教师在给建筑学的学生讲授素描时， 必须加入一些明暗素描的教学内容，这是基于以后色彩的教学和钢笔画教学的基础，而艺术设计的学生因为之前有了这 种素描培训，就没有必要再加强练习。同艺术设计一样，在 课后，建筑学的学生要做大量建筑钢笔画的临摹作业。
随着素描学习的深入，设计专业的学生逐渐转入到设计 素描的阶段。美术院校的艺术设计专业的设计素描范围更加 广泛，有些院校在入学之初并没有分出具体专业方向，所以 此时的艺术设计的学生在设计素描课程时，存在着茫然性和 漫无目的的特征。建筑院校的艺术设计专业从一入学开始， 他们的方向性比较明确，一切以建筑为主，所有的学习都是 围绕着建筑，不论是室内方向还是环艺方向，不论是景观还 是城市规划方向。所以在教授设计素描时，方向性比较明确， 一切以建筑为主的设计素描理念不变。不管学生是抽象的还 是具象的设计素描，主题不能改变，那就是建筑。在这个阶 段的学习中，建筑院校的艺术设计专业已经不自觉地向自己 未来事业的发展方向迈入了一步，他们已经开始逐步接触设 计，并为以后的专业课程打下了良好的基础。而此时的建筑 学专业的学生在素描深入学习中，由于基础差，还是应该加 强造型能力的培养。所以他们的素描学习还是停留在造型阶 段：以造型为主的建筑钢笔画的练习和强化。
二、色彩教学 在色彩的教学中，对于建筑院校的艺术设计专业来说， 加强他们的“设计色彩”理念和“表现色彩”理念是十分重 要和必须的训练课程。从艺术培训走出来的艺术设计专业的学生，根深蒂固地受到传统色彩教学模式的影响，抄袭自然 色彩，描摹自然色彩的特征明显。更甚至由于现阶段受高考 模式的限制，许多学生会生搬硬套背诵色彩，造成色彩单一、 生硬的特征。
作为基础教学的色彩课程，怎样使学生从这种状态中转 移到以后实际设计所需要的设计色彩，是摆在建筑院校中美 术教育者面前的难题。首先，除了加强理论指导的色彩教学 外，还应该有大量的实践教学。在理论上，让学生认识到不 是纯粹的描摹自然色彩才是唯一的出路，应该从实际中走出 来，利用归纳或者夸张的手法表现色彩，使色彩摆脱光影的 束缚，更加符合视觉美感的组合，利用装饰的手法，尽量用 最少、最简洁的颜色达到最好的视觉效果[1]。这种教学方 法类似于平面构成课程，但又不同于平面构成，它是在写生 基础上的色彩归纳，是在写生基础上，对色彩的重新再认识。
这种课程是延续高考前的写生课程，但又升华到色彩归纳的 深层次。在实践课程上要加强训练，可以结合老师的示范课 进行，通过大量的实践训练，使学生重新认识到美的规律， 发挥出每个人独特的色彩美感，充分调动学生学习色彩的积 极性，不断引导学生从设计的角度来提升色彩的修养，为以 后高年级的设计课程打下良好的色彩基础[2]。
除了设计色彩和表现色彩的教学，同建筑院校的建筑学 专业一样，建筑院校的艺术设计专业也要加强马克笔的训练。
这是一种简洁明快表现设计师意图的色彩工具，在最短时间内表达出设计者的意图。色彩明快响亮，是马克笔用色的特 点。在建筑院校中马克笔被广泛地运用，这是与建筑学专业 共同之处，但又区别于美术院校的艺术设计专业在学习色彩 方面的地方。
三、建筑院校中的艺术设计专业的美术教育需要改革 与创新 建筑的院校中的艺术设计专业的美术教育存在着很大 优势，它不同于美术院校的艺术设计和建筑院校的建筑学专 业的美术教育。但是作为基础教学仍然存在很多问题。比如 师资力量不高，教学模式僵化，上课缺乏生机活力、缺少创 造性的教学模式，基础美术教育如何与电脑设计的结合都是 现存艺术设计专业的美术教育面临的问题。要想办出有特色 的建筑院校的艺术设计的美术教育，创新改革也迫在眉睫。
这是摆在当前建筑院校艺术设计专业美术教育者们面前的 巨大挑战和难题。
参考文献：
[1]代青全.高等美术院校设计色彩教学的思考[J].美 与时代，2011，（05）. [2]袁公任.谈设计色彩教学[J].装饰，2005，（03）.