大学美术教育的素描教学初探
大学美术教育的素描教学初探 摘要：素描作为是师范美术大学的教育的进本课程，也 是高校美术专业学生的一门比修课程。素描更不单单是一门 基础教学，更是培养学生的抽象意识和挖掘学生的潜力。长 期以来美术专业慢慢的让百姓得到了认可，美术学生也在逐 年的增多。但是，美术的教学方式还是相对西方比较陈旧的。中国的美术教育内容比较陈旧，教学方法相对比较单一，学 习思路窄，限制了学生的想象思路。而且每天的素描训练成 为了美术学生大部分的课上时间。培养美术学生创造能力和 想象能力，训练美术学生的创新意识成为了现在美术专业的 一大问题。
关键词：素描；
美术；
学生；
创新；
教学 素描就是把所看到或所想到的人或事物用笔表现在纸 上，也就是说素描是一种以造型为基础的一门课程。素描作 为美术入门的一种基本课程，在美术的教学上占据着重要的 地位，盖一座坚实的高楼大厦需要一个稳固的地基。然而素 描就是美术开展的基础，所以学好美术就要把素描学到位。
由于各个美术学院的课程设置各有差异，但是一些基础的训 练内容确是大同小异。笔者认为每个美术学院都注重的是训 练，但确没有训练学生的创新意识和想象能力。使得大部分 学生创造出来的作品大同小异。近些年来由于国家的大力支 持，美术专业高校也进行了一些教学观念的改变，但是有些 教师的思想依旧停留在早先的教学模式中，教学手法陈旧。然而素描根源上确是一种抽象的想象能力和塑造能力，有了 新的创新，进而来表现在自己的作品上。但是，往往最重要 的东西也是最容易忽略的东西。现代美术专业课堂更多是注 重是训练，而不是创新意识。所以创新是现在学习素描的重 要因素。
一、大学美术教育专业素描存在的一些问题 随着社会的不断变迁，中国经济迅速发展，各个城市甚 至是五年一小变十年一大变。但是美术素描确是教学方法依 旧非常的陈旧，跟不上现代社会的发展速度。目前当代的美 术素描并没有跟上现代社会的基本脚步。对社会提出的新形 式、新要求没有一个好的回应。学生的作品大部分都有同步 化甚至是相同化。1.教师讲课思想相对陈旧随着社会的不断 发展，新型教育改革的不断的深入，美术教育相对以较慢的 速度持续发展。由于中国长时间以来传统的封建思想根深蒂 固，三纲五常束缚了人们的思想自由。这样也导致了现代的 中国人民接受新的事物相对较慢，美术素描作为一个抽象的 课程，是非常需要人的自由想象能力的。但是中国古时的思 想影响到当代美术教师教学手法和思路陈旧。教育方法过于 单一，现代的大学教师全部都会按照教材来讲课授课。但是， 往往教材的知识是最基础的东西。需要有扎实的基础才能学 好美术素描，所以教师往往会更加注重教材。学生在课堂上 会用大部分时间来做这节课的内容，而且现代的老师往往是 通过让学生不断的练习一种模式来提升自己，慢慢的导致学生思想单一，创作的局限性也是非常的大。学生缺乏艺术的 真实感受和体验，一味地循规蹈矩的模仿导致了现代素描的 形式化、同步化和程序化。但是，美术素描往往就是通过自 己的不断思考来创造作品，而并非做单一思路的作品。好的 作品往往与时俱进，甚至是先于时代的作品。所以不要把学 生束缚在思想的球笼里。2.教师欲突破自己盲目教学上文说 到很多教师循规蹈矩的教学会束缚住美术学生的思想，应该 改进。其实，有先进思想的教师也是有很多。有一些教师会 发现当代课堂素描教学的枯燥乏味，所以要打破现代教学的 模式，大胆盲目的尝试新的教学方法，给学生创造很多的自 主学习空间，注重陪养美术学生的写实和幻想能力。但是给 了学生过多的自主学习时间确忽略了大学学生的自律性。使 得新的教学方式缺少了科学的合理的规范，真正好的创新不 是盲目的尝试，而是有目标有目的性的尝试。长时间美术学 生自由的创作也会使得学生在学习的过程中容易变得迷茫， 无法找到创作的源点。慢慢的对自己的创作失去信心，这是 对一个艺术家多么大的打击。所以美术学生就像放风筝一样， 想让风筝飞的更高就慢慢的放线，但是即使飞的再高，风筝 也需要你手中的线来限制他。
二、大学美术教育专业素描教学问题的解决办法 问题和答案都是与生俱来相辅相成的。刚刚笔者也是提 到了大学美术教育素描专业教学的问题。当然每个问题也都 会得到解决，而且美术作为现代设计行业的中流砥柱更是得到了各行各业的重视。所以解决现代美术素描教学的改革刻 不容缓。以下就是笔者要列出的几种解决方案。
1.改变现在的教学模式，加强学生的基础能力 在现代美术的枯燥乏味的课程中，很容易让美术学生对 这门课程的好感度降低，而且一味地训练更是当代学生所抵 触的。应当适当的加入新的元素在现在的教学模式中，增加 美术素描课堂的乐趣，做到足够吸引学生来更加深入的进入 到课堂之中，作为一相对自由的课堂，让学生成为课堂上的 主导是非常有必要的。例如可以让每个学生脑洞大开来想一 种事物，再进而表现在自己的作品上。学生们相互切磋相互 借鉴，更有利于提高学生的基础。而且做别人想出作品更开 阔自己的思想领域。要以能力培养为首要目的，增加学生对 外的感知能力和理解能力。加强美术学生对客观世界的想象 能力和理解能力，提高美术学生的创新能力，把自己所想的 能用正确的方法来表达在作品上。真正的做到自己的作品与 别人的不用。这样美术作品才能做到百花争艳。
2.多多的增加户外写实，见识更多的事物 艺术来源于生活，然而写实正是生活的一部分。笔者建 议多多的增加户外写实。因为无聊乏味的课堂教育往往是当 代大学生所排斥的，户外的写实更能让美术学生接受，而且 户外写实更能提起一个美术学生对素描的热情。而且美术这 门艺术绝对不该限制于自身周边的人或事物，应该做到更加 广泛的领域。多多开拓美术学生的脑洞，很多大师级的作品往往都是大家能看到，却想到不到的事物。像是梵高大师的 《向日葵》，谁会想象到梵高会用向日葵来表现在对过去西 方制度的不满呢。所以，要加强美术学生的意外写实，多多 让美术学生接触身边那些不起眼的事物。例如，去山上给松 树做一副作品，河边小鱼做一份作品，甚至是在马路边给勤 劳的蚂蚁做一份作品。这都是生活的写实，都是生活的一些 不起眼的事物。往往真正的艺术大师全部都是一些热爱生活， 喜欢发现生活的人。
结语 时代不断的变迁，大学美术教育也同时与时俱进。但是， 当代的大学美术教育却也存在着一些问题，教学思想比较单 一，课堂上的教育比较乏味，学生们的作品大同小异等问题 等。所以，现在美术教育专业素描应该做一定的改变，来扭 转中国当代美术作品单一的颓势。要做到以美术学生为中心， 多多培养学生的兴趣爱好，增加生活写实。真正的做到艺术 与现实生活相结合，真正的做到不同的学生有不同的作品， 有不同的兴趣爱好，构建一个更完善的美术教育体系。
参考文献：
[1]何玮.浅谈大学美术教育专业的素描教学.又学界 （理论版），2012（6）：15-17. [2]永丽.浅谈从传统素描教学走向现代素描教学.学 园,2011（10）：85-86. [3]张冬.对于当代素描的思考[J].美术观察，2005（10）：89-91.