浅谈中职美术设计与制作专业基础素描的教学
浅谈中职美术设计与制作专业基础素描的教学 【摘要】美术基础是设计制作的基础，中职美术设计 与制作专业培养需要有审美、有创新、有一定美术功底的技 术人才，基础素描的学习程度关系到设计作品的好坏，本文 就基础素描教学中需要注意的问题谈谈自己的一些体会，重 点强调学生学习过程的体会。一、根据行业特点制定学习目标，着重体现够用原则。
美术设计主要包括：平面设计，环艺，工业设计，服装 设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计七类，基本包括 了所有设计行业。而中职学校计算机科组开设的主要针对平 面设计、广告设计、建筑设计这三类，其中又以广告设计为 主。因此，在教学时应该多结合广告设计中的实例来讲解， 如：品牌专卖店的标志设计，大型户外广告等等。基础素描 的学习没必要向高考生学习的一样复杂，可以选择入门的几 何体素描和学生比较感兴趣的Ｑ 版人物进行有目的的学习。
因为大多学生没有接受过素描，过多过复杂的内容不适合入 学的学生开展学习。有些学校也开设了基础素描，但采用几 周结束一个内容的做法不太合理，学生只能了解一些内容， 达不到学习素描的真正目的：锻炼眼、手、心能力，一般几 何体素描和Ｑ 版人物各安排一周２节，上一个学期为好， 静物可以适当融入几何体教学中，开阔学生设计思维。原则 上主要体现够用，注重学生学习过程的体会。因为设计软件 的学习可以在短时间掌握，而美术基础要经过一段时间的学习才能有所体会和提高。二、通过欣赏、分析作品，逐步培 养正确的审美观念。设计是视觉艺术，需要有好的审美眼光。
审美观念指审美观，与一般的感性观念不同，审美观念渗透 着理性，它借助于感性的形象来展示理性的本质；
与一般的 理性观念不同，审美观念又始终伴随着感性因素。审美观念 是在审美经验的基础上产生的，它是对审美经验的提炼和概 括。作为审美意识的组成要素，审美观念具有时代、民族、 阶级的差异性，它不可避免地也具有鲜明的时代、阶级、民 族的烙印；
并且，审美观念还具有个体的差异性，它受着审 美主体的思想、修养、性格、气质、心境乃至境遇的制约。
当然，这并不意味着否认审美观念所具有的客观的、社会的 内容。审美观念对人们的审美活动具有巨大的能动作用。因 此，树立正确的审美观念，对人们的审美实践具有重要意义。
基础素描的学习首先要解决的是个准确问题，通过欣赏、分 析、学习作品，培养学生正确的观察方法，学会上下、左右 对比，联系的看问题的能力。虽然不可能达到一模一样，但 学会正确的方法，树立正确的审美观念对以后的设计应用有 巨大的指导作用。在教学中可以运用网上资源开阔学生眼见， 培养设计的理念、方法，如：威客网中的中标作品分析，品 牌大广告的设计理念等等；
也可以叫学生在课余时间收集社 会上的广告宣传单、宣传册，多看、多分析，不断提高自己 的欣赏能力。
三、从零开始，体会学习的乐趣，掌握一定的表现手法。因一般小学、初中为了考试，忽视或无条件开始美术课程， 造成大多学生无基础，除较正规学校有开设学习外，大多数 学校都没有开设。针对这种情况，在教学时应该从零开始教 学，即从握笔讲起、练线为主。通过练线放松手的韧带，让 学生在轻松的学习环境中体会学习的乐趣，从而掌握基本的 画线、排线方法。画线可以采用素描中常见的四种方向的线 进行练习，如：垂直线、水平线、４５度斜线和１３５度斜 线。一般练习长线为主，很多学生在画线时都有个习惯，即 是靠短线连接而成，造成很多锯齿，不流畅，所以开始练习 时应该强调线条的质量与区别，尽量练习长线，然后才是各 种不同的短线。在教学中还要明白结构素描和明暗素描的区 别，一个是线为主；
一个是明暗为主。着重强调结构素描的 重要性：以理解和表达物体自身的结构本质为目的，突出物 象的结构特征。在教学时应该以结构素描为主要内容，树立 体块意识，加强结构分析与理解，适当开展明暗素描学习， 训练明度区别。
四、开阔设计思维能力，加强组合构图能力的锻炼。几 何体素描中有２个组合，３个组合，４个组合，多个组合的 形式，通过学习要让学生懂得组合时应该考虑的问题，如：
高低、大小、正斜、立倒、前后、虚实等关系。组合存在与 任何东西上，不局限在素描中，如：人物拍照时的组合，产 品摆放时的组合等等，存在各个方面。设计需要有好的构图， 在教学中可以适当结合海报中的元素组合分析构图的重要性。多联系生活中的实例进行深刻分析，树立构图理念。组 合要有变化，才不至于单调死板，才可以提高人的视觉吸引 力。通过多次几何体组合的练习，让学生真正理解、掌握组 合的一般规律，为以后设计构图作好扎实的基础。
五、理解绘画中的“整体—局部—整体”的全过程。在 教学中，适当运用现代教学技术，如：微课的应用，可以让 学生清晰了解绘画中的重点、难点和全过程。“微课”是指 按照新课程标准及教学实践要求，以视频为主要载体，记录 教师在课堂内外教育教学过程中围绕某个知识点（重点、难 点、疑点）或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微 课成为现阶段重要教学技术，主要是通过微视频讲解知识点， 一目了然。在几何体素描教学时，可以把各个不同几何体的 绘制过程录制成短视频，在讲到关键问题时，可以通过视频 加深理解，让学生明白“整体—局部—整体”的绘画全过程。
很多人画不好，总以为纸不够大，画不全，是因为一开始没 有整体的观念，没有把全部当一个来看，总是从局部开始， 画到后面，发现没地方安排其它内容了。这也正是学生缺乏 美工功底的一个表现，所以基础素描学习可以提高学生的整 体把握能力和结构分析能力。
六、体会对比在画面中的重要作用。
素描训练的是结构、形体、空间、明暗各种不同的对比 关系，通过学习理解：大小、长短、前后、高矮、黑白灰的 区别。没有对比，画面就雷同，缺少变化。有了对比，画面就有亮点，突出主题。有了对比的观念在以后的设计中就能 够做出形式感%，富有张力的作品。在教学时可以对比班里 两个同学的个性、爱好讲解如何进行对比分析，通过分析后 得到两个同学有哪些共同点，有哪些不同的地方，大家在交 朋友时，应多看到同学的优点，学习好的一面。也可以经常 叫学生到黑板前来比一比，看谁画的好，这种比赛的形式可 以多样，如：男生和男生比、女生和女生比、男生和女生比、 组与组比、优秀者和优秀者比等等。通过比较学习别人的绘 画优点，看到自己的不足，树立学习的榜样，还可以在教学 中适当加入游戏的形式活跃课堂：如找茬、连连看等，在快 速中考察学生的眼力。七、明白创新是人类进步的源泉。
基础素描的学习是为了以后和计算机设计软件相结合， 设计出符合要求的作品。创新意识应该在教学中体现，并得 到激发。所以适当加入设计素描的概念，在教学中不定时锻 炼学生的设计思维能力，如：上完正立方体后，首先叫学生 试着绘制出生活中一些相似的物品，魔方、冰箱、凳子等等， 激发学生理解生活中的物品，然后叫学生发挥自己的想象力 设计一款新的物品。又如：画了球体后，先画出不同的球：
篮球、足球、桌球、网球等等进行对比，然后设计一款球形 的沙发。通过设计激发学生的潜能，虽然有些画的不是很好， 但有些想法很好，如：五彩悬浮的凳子，有利于开阔学生的 设计思维能力。
参考文献：［１］ 罗淞译．电脑设计艺术呼唤“人机结合”．重 庆职业技术学院学报，２０１１（４）．［２］ 李翠玲． 浅谈基础美术知识在电脑美术设计作品中的应用［Ｊ］．新 课程，２０１０［３］ 付志勇．计算机艺术设计基础［Ｍ］． 北京：清华大学出版社，２００９［４］ 崔仑峰．美术教 育与审美能力的培养［Ｊ］．社会科学版，２００８（０１）．