儿童声乐教学 儿童声乐教学模式与建议

儿童声乐教学模式与建议

儿童声乐教学模式与建议 摘要:随着时代的进步,科技的发展,各种教学手段比 比皆是,尤其是多媒体技术的运用,多媒体数字软件课程的 研发与推广,使我们的儿童声乐教学产生了前所未有的突破。

在这类软件课程的辅助下,教师如何更好的进行课堂教学值 得我们思考。既不能完全依赖于软件,又要让其发挥优势, 使儿童在充满趣味性的课堂中,轻松愉悦的学习声乐,享受 音乐。

关键词:多媒体数字软件;
儿童声乐;
综合素质 目前,社会上各类音乐培训机构不计其数,这类机构中, 音乐学习往往都比较传统,即凭借老师的经验和感觉,儿童 声乐教学更是如此,教与学的双方常常都要付出较大的体力 代价。随着社会的发展科技的进步,催生了各种教学手段, 多媒体软件课程教学就是其中非常重要且应用广泛的一项。

许多教育机构开始研发这类应用于音乐教学的多媒体软件 技术并推向市场,例如:古筝、钢琴、尤克里里、非洲鼓等 都已开始应用于各类音乐培训机构。在这些软件技术的支持 下,儿童声乐启蒙课程也应运而生,并给我们的儿童声乐教 学带来了前所未有的变化。

一、完成了声乐教学观念的转变 长久以来,我们的传统声乐课教学始终保持在教师“弹” 学生“唱”,教师“唱”学生“模仿”的状态。对演唱的声 音技巧、歌曲内容的理解等都是以心口相传的授课方式进行的。这种灌输式的教学方式导致很多儿童在一段时间后对声 乐学习失去了兴趣,并且受这种传统教育体系的影响,儿童 声乐教育并没有从音乐审美角度出发,而是纯粹的进行声乐 教育,容易产生与音乐审美相悖的现象。多媒体软件课程给 我们开启了一个全新的声乐教学模式,和时代相接轨的触屏 系统让课堂更加贴近我们现在的智能生活。软件中的表演示 范视频、K歌模式、乐理讲解等等,无一不在说明现在的声 乐教学是以声乐演唱为主旨,并集合生理、心理、语言、表 演、体态、音响等多种元素为一体的学科。在声乐学习中让 儿童发现美、感受美、享受美才是学习声乐的最终目标。这 种美与快乐还包括环境的布置,学习中除了要提供一个良好 的教学环境还要给儿童提供练唱环境和舞台实践环境。这种 现代教育技术的普遍运用,使传统的教学发生了质的飞跃。

授人以鱼不如授人以渔,让儿童学会学习、应用、创新才是 当代声乐课程的关键。教学内容从单一的、狭窄的音乐技能 转向多学科结合的世界音乐文化教学,教学活动的主体从以 教师为中心转向以学生为中心。教师从知识的传授者转变为 主动参与学习的探索和创新者。此类多媒体软件教学系统等 现代教学媒体资源从主要为教师示范演示工具转变为学生 进行学习创新的工具。

二、注重综合素质的培养 传统的儿童声乐教学强调儿童声乐基础的训练,教师根 据学生个体情况和上课内容辅以基本乐理、视唱练耳等方面的学习。而许多教师只重视儿童声音音准、技巧等歌唱技能 的训练,忽略了对音乐形象的塑造和表现。然而声乐是表演 艺术,发声的方法只是歌唱表演的基础训练之一,其最终目 的是用美妙的声音把歌曲的内容以及情感传达给听众。多媒 体声乐课程软件的开发,系统全面的设计了课程内容,较为 合理的安排了乐理、视唱练耳等知识的讲解,每节课还配有 热身运动、发声练习等。例如中央音乐学院设计研发的课程 体系“艾范儿”,整个课程体系设计有162节乐理知识讲解, 48节视唱练耳,120节发声和气息练习,76节歌曲解析,48 首考级曲目、歌曲MV、热身运动、K歌模式等,每节课都有 专业老师录制的视频教学。这种系统的课程体系不仅让儿童 学习了专业的声乐演唱,还大大提升了儿童的舞台表现力, 增强了儿童的心理素质、舞台形象、与伴奏的配合、演唱的 肢体语言等综合能力,同时儿童的音乐鉴赏能力与审美能力 也得到提高,强化了整体素质的培养。

三、开启多样化的教学模式 传统的声乐教学教师通过讲授和示范,利用有限的教学 手段钢琴、黑板等方式表现,这种较为单一的教学模式限制 了儿童的自我思考能力,在有些较抽象的问题上,不容易理 解透彻。多媒体软件课程与时代同步,采用智能的触屏模式, 整合了上课所需的多种教具,如钢琴、节拍器、黑板等。整 个内容由动画故事的形式开启讲授,通过音频、视频、图片 等环节让整个教学生动。课堂教学不再枯燥,整节课都是教师与儿童的互动,在轻松愉悦中学到了知识,体验了声乐的 美妙。多媒体数字软件课程中的动画技术,不仅解决了声乐 演唱技巧和乐理中的抽象内容,练声曲也利用各种辅助技术 手段,在屏幕上呈现出模拟键盘,每一条发声练习都配有不 同乐器的伴奏模式,利用音色的变化使单调的发声训练更加 生动、具有歌唱性。录音技术,让儿童在学习完歌曲后可以 进行K歌比赛或录音,并且通过这种录音模式,可以让儿童 以听众的角色对自己的声音进行客观的评价,更加清晰的认 识到自己的缺点与不足。

四、利用多媒体软件教学的几点建议 (一)提高教师的专业修养与综合素质 这种多媒体软件课程的研发,每个章节内容都设计到位, 还有专业教师录制的视频讲解,对于专业院校出身的教师来 说使用起来得心应手、如鱼得水。但很多社会培训机构引进 此软件后,具体实施的教师音乐专业性不强,只是经过一些 简单的培训就上岗教学,过多依赖软件课程内容,按部就班, 这样的结果自然达不到我们的教学预期。多媒体软件课程只 是我们的一种教学手段,利用现代的科技,使我们的教学与 时代同步,它只是让我们的课堂锦上添花,但不能让它主导 我们的课堂。为了更好地使用它,教师首先要有过硬的音乐 专业修养,对声乐具备一定的理论与演唱能力,熟悉儿童心 理学与教育学,并不断的学习,吸收先进的理念为教学提供 支撑。(二)注意个体差异的教学 在一些比赛担任评委的时候发现,很多机构或者老师教 出来的孩子,无论是演唱还是表演都千篇一律,这种多媒体 软件课程的应用,更是让教学可能出现复制性,每节课的内 容,方法,模式都一样,孩子的演唱,表演也都按照软件设 计好的内容进行,让孩子缺失了想象力和创造力。所以在利 用软件教学的同时,教师更要合理设计自己的课程,针对每 个孩子的特点及所擅长的音乐素质和声乐能力,量体裁衣, 对儿童进行具有针对性的教学,帮助儿童找到最适合自己的 演唱方式与学习方法。这类软件在儿童声乐大课中的应用, 在一定程度上提供了便利。但在声乐大课的教学中,儿童的 年龄、程度、性别等因素都是我们要考虑到的。多媒体软件 课程,歌曲、表演等模式都比较有限,教师在利用软件教学 的同时,应注重到每个儿童的个体差异性,例如对于男生和 女生的歌曲选择、表演等都应有所区别。尤其是男生的声乐 演唱,从歌曲的选择到表演都应选择符合男生男子汉气概的 歌曲与肢体动作。教师在授课时一定要关注到每一个儿童, 避免“复制”性教学,除了共性还要有个性化的展示。

(三)注意对儿童嗓音的保护 儿童的生理有别于成人,身体各个机能都处于生长发育 时期,包括我们声乐学习的重要器官声带、喉头、胸腔等, 适度的开发是有益于儿童的身心发展的,但过度则会对儿童 造成不可逆的伤害。因此,教师应该密切关注儿童在歌唱时的表现,时常提醒学生不要使劲喊着唱,或大声吼叫,一定 要控制声音保护好自己的嗓子。训练中,教师一定要根据各 年龄段的儿童进行适量的训练。研究显示,4-6岁是幼儿期, 声带非常稚嫩,音域较窄,儿童的理解能力有限,那么这个 阶段的声乐学习应以兴趣爱好为主,让孩子欣赏和学唱一些 儿歌,顺其自然的发声。7岁以后是儿童学习声乐的最佳年 龄,刚开始学唱要小声歌唱,不要模仿成人歌曲的唱法,训 练时注意把握适度原则,演唱时间不要过长,演唱曲目不要 太难。变声期更是要注重对声带的保护,处于变声期的儿童, 由于发声的持久性差,所以容易产生疲劳感。教师应科学合 理的安排声乐教学进度,并且根据儿童身体不同发育时期进 行有针对性的训练。

五、结语 在时代与科技的进步下应运而生的各类教学软件,是为 我们的教学更好服务的。在软件辅助的同时,还需教师过硬 的专业和精心的课程打磨,使才能我们的教学充满趣味性, 让儿童在轻松愉悦的氛围中学习声乐,体验音乐带来的美妙 享受。