如何在乡村学校美术教学实践中弘扬民俗文化的研究
如何在乡村学校美术教学实践中弘扬民俗文化的研究 郭丽宁 广西南宁市第十八中学 广西·南宁 ５３００００ 【摘要】民俗文化是中华民族的宝贵财富，传承与弘扬 民俗文化利于培养学生爱祖国爱家乡的精神。然而，在民俗 文化的美术教学实践中，出现了不少问题，解决问题的方案 源于转变美术教学方式。１ 乡村学校周边民俗文化特点及现状 乡村地区由于远离城市，受外来文化的冲击相对较少， 许多传统民俗得以传承。民俗离不开民族，广西作为以壮族 为主的多民族聚居的自治区，充盈着浓郁的壮族元素：绣球、 铜鼓、壮锦等壮家独创给人精彩，使人留恋。傣族的泼水节， 瑶族的盘王节、苗族的花山节亦是精彩纷呈。其他少数民族 各自有着独特的民族文化，向世人展示着自身的魅力。
此外，乡村的年俗也是民俗文化的重要内容，譬如坛洛 县一年一度的芭蕉节，将收获的芭蕉和家里的美味佳肴摆在 桌上，喜迎八方来客……这些民俗趣味繁多，与民族聚居地 的自然环境联系紧密，是中华民族的宝贵财富，值得传承与 弘扬。
２ 乡村学校美术教学的意义及困境 美术教育对提高乡村地区人口素质有着重要作用。美术 欣赏课利于提高乡村学生的审美水平、激发学生想象力，而 美术实践课则利于提高乡村学生的独立建构能力、提升学生的创造力、培养他们的合作精神。
乡村地区的美术教学有其特殊性，除了完成新课标上所 规定的教学任务，美术教学还承载着美术与当地民俗文化相 衔接，丰富、拓展当地文化的使命。只有培养学生以广阔的 视野看待传统文化与世界文化各自的特点，将自己认为优秀 的内容继承下来，才能更好地让学生们拥有自己的家乡情结， 爱祖国爱家乡。同时，还应培养学生爱观察、爱生活，体验 自然、乐于寻找生活中的趣味的良好习惯，用艺术的思维武 装头脑，更好地解决学习生活中面临的问题。
作为艺术课程，美术课不但能陶冶情操、提高动手能力， 还能让乡村学生在繁重的文化课之外，有一个轻松愉悦又能 学有所得的空间。在风景写生课的教学中，学生们走出教室， 亲近大自然，感受生命的美，以自己虽不成熟但富含感情的 画笔记录下自己眼中看到的世界，在轻松的氛围中学会观察 生活中的点点滴滴。这堂课的学生反馈让我感到有些意外， 课堂上使用的工具可以说是最简单的，然而在学生的心中留 下了最深刻的记忆。
在实际美术教学中，不少问题困扰着乡村学校，学具不 足是个非常突出的问题。在教授中国画的课堂上，不少学生 迫于凑不足毛笔、墨、颜料而合作完成一幅画。尽管他们接 触国画的次数不多、国画的课时也不多，我们无法对作品的 质量做出过高的要求，但不完整的体验感受到的国画魅力是 有局限的，这不利于教学工作的持续开展。我曾申请由学校统一购买学生所需的美术材料，然而，由于审批时间长、经 费不足等原因，材料始终难以凑齐。
除此之外，学生和家长们对待美术学科的态度不温不火 也制约了美术教学的开展。美术虽然无处不在，但它对学生 的影响并不像其他文化课程，可以通过中考的分数来体现。
所以学生对这门学科的重视程度相对较低，不少学生课堂的 专注度较弱，或是选择用美术课来完成其他科目的作业。
３ 创新民俗文化的美术教学实践 民俗美术文化是灿烂中华文化的瑰宝，然而在流行文化 的影响下，广大青少年对民俗美术的关注有淡化趋势，如何 重新激发起青少年对民俗文化的兴趣成为美术教育的一个 重要的研究方向。与一些流行美学相比，民俗艺术的自我革 新相对缓慢，与当代快节奏生活的特点不相适应。因此，民 俗文化教学方式和内容亟待创新。
民俗美术教学的创新离不开作品内容的创新。剪纸课上， 我用红纸示范了一张传统的剪纸，学生们看的时候很安静， 也对我剪出来的“五福临门”表示赞赏。可是，在学生实际 操作的环节，他们的热情不高。后来得知原因在于传统剪纸 技法所剪出的图案他们不喜欢或是过于难剪。这样的情况迫 使我改变了教学策略，教他们剪了一个相对简单又能让他们 感兴趣的生肖纹样。在我示范结束后，他们争相比拼，看看 谁能剪的更快，剪出来的形象更传神，整堂课的气氛也在他 们切磋交流过程中热闹了起来。一个小小的调整能调动起学生们的积极性，这样的结果让人喜出望外。
民俗美术教学的创新离不开创作手法的创新。在国画课 堂教学实践中，学生们较难领会各种用笔用墨方式。从另一 个角度看，有限的课时里让学生在用笔、用墨、构图方面从 未曾了解到领会再到成功完成是非常困难的，而且他们是初 中生，心性易浮躁，短时间内吸收庞大的知识量不符合客观 规律，在课业负担繁重的背景下如此，无异于给学生们平添 压力。于是，我尝试改进了国画创作手法，突出创作过程中 率意的感觉，让他们以泼墨的手法率先形成构图，在此基础 上用手指沾上颜料，进行点染发挥，使整幅画墨破色、色破 墨相结合，让他们在类似于玩的感觉中体会国画的魅力。学 生们身在坛洛，每年都能看到丰收的香蕉，因此，不少学生 选择芭蕉叶为国画的主要内容。芭蕉叶的叶片面积大，在偏 写意的新手法下，学生们画出的叶子更为自然、美观。由此 可见，新的创作手法与乡村当地的文化载体互相适应。
民俗美术教学的创新离不开工具和教学思维上的创新。
在乡村美术教学中，我了解到当地盛产各类石制品。于是， 我事先安排学生们搜集一批美观、各异的石头带到课堂。课 上，我先让他们构思自己想要的画面内容，再按照画面轮廓 选取石头进行拼贴。他们在拼贴的过程中出现了石头形状与 构图无法匹配的情况，不少学生向我询问解决的方法。为了 培养他们独立思考和解决问题的能力，我没有直接告诉他们 该怎么做。于是，他们开始互换石头，在这个过程中，他们相互沟通协作的意识得到了加强。在互换石头阶段，他们的 创意在听取别人的建议后得到了改善，使理想中的画面和材 料所能拼贴出的画面越来越接近。这样的教学除了发挥地域 特色———石头的优势，也让他们明白了一个道理：理想与 现实的差异固然是有的，但交流改进之后，这个差异可以变 得很小。这也鼓励了他们，无论在美术或者其他课的学习上， 积极主动总能让人更进一步。
弘扬民俗文化任重道远，弘扬必先发掘，发掘才能了解， 在弘扬民俗文化的美术教学进程中，还应当多向乡村名宿学 习，那些执着于民俗文化品制作的人们，更懂得如何与民俗 艺术沟通，与村里的孩子沟通。只有懂得学生们想要什么， 才知道美术课堂上除了遵照课标指导还应该做些什么，还应 如何调整教学形式。唯有坚持学习、实践、研究相结合，才 能为推进教学方式的转变作出更大贡献。